柳咏987？－ 1055？，字耆卿，初号三变。因排行七，又称柳七。祖籍河东（今属山西），后移居崇安（今属福建）。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称　柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。有《乐章集》。

　　蝶恋花①

　　【宋】柳咏

　　伫倚危楼风细细，②望极春愁，黯黯生天际。③

　　草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

　　拟把疏狂图一醉，④对酒当歌，⑤强乐还无味。⑥

　　衣带渐宽终不悔，⑦为伊消得人憔悴。

　　【注释】

　　　①此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。

　　　②危楼：高楼。

　　　③黯黯：迷蒙不明。

　　　④拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。

　　　⑤对酒当歌：语出曹操《短歌　行》。当：与“对”意同。

　　　⑥强：勉强。强乐：强颜欢笑。

　　　⑦衣带渐宽：　指人逐渐消瘦。语本《古诗》：“相去日已远，衣带日已缓”。

　　【品评】

　　这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳咏的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。

　　雨霖铃①

　　【宋】柳咏

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。②

　　都门帐饮无绪，③留恋处，④兰舟摧发。⑤

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。⑥

　　念去去千里烟波，⑦暮霭沈沈楚天阔。⑧

　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。

　　今宵酒醒何处，杨柳岸、晚风残月。

　　此去经年，⑨应是良辰好景虚设。

　　便纵有千种风情，更与何人说。⑩

　　【注释】

　　　①此调原为唐教坊曲。相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到

　　　铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳咏用为词调。又名《雨霖铃慢》。上

　　　下阕，一百零三字，仄韵。

　　　②骤雨：阵雨。

　　　③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。无绪；没有情绪，无精打采。　

　　　④留恋处：一作“方留亦处”。

　　　⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。

　　　⑥凝噎：　悲痛气塞，说不出话来。一作“凝咽”。

　　　⑦去去：重复言之，表示行程之远。

　　　⑧暮霭：傍晚的云气。沈沈：深厚的样子。楚天：南天。古时长江下游地区属

　　　楚国，故称。

　　　⑨经年：一年又一年。

　　　⑩风情：男女恋情。

　　【品评】

　　　　　柳咏多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的。北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处，即能歌柳词”（《避暑录话》）。柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。刘熙载《艺概》卷四：“词有点有染。柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。此词上片中的“执手相看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。但下片虚实相间，情景相生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。